Seine Kunst beschränkt sich nun mehr und mehr auf Skulpturen aus Draht, Keramik oder Beton. Zur Weltfriedenskonferenz prägt er mit seiner Lithografie „Die Taube“ den Begriff der Friedenstaube. 1958 erwirbt der nun weltbekannte Künstler ein Schloss in Frankreich. 1961 heiratet er erneut die junge Jaqueline Roque.

Kurz darauf ehrt ihn die Stadt Barcelona, welche er neben Paris als seine Heimat ansieht. Mit einem Museum. Pablo Picasso stirbt am 8. April 1973 in Frankreich und wird im Garten seines Schlosses beigesetzt.

Guernica Bildbeschreibung

Aufbau

Das Bild Guernica von Pablo Picasso ist in Öl auf Leinwand gemalt und misst 349 auf 777 cm. Es entstand als Reaktion auf den Luftangriff der Deutschen auf die heilige Stadt der Basken Guernica. Aufgrund dessen thematisiert das Werk die Zerstörung der Stadt und das Leid des Krieges.

Das Bild orientiert sich an der christlichen Passionsikonographie. Deshalb teilte Picasso dieses, wie bei katholischen Altarplatten, dem sogenannten Triptychon, in drei in drei Teile ein. Das Hauptmotiv in der Mitte bildet ein Sterbendes Pferd, was von einem Speer durchbohrt ist über einem sterbenden Krieger.

Das Bild weist durch die Zersplitterung und die Abbildung einiger Objekte von mehreren Seiten und die triste Farbgebung, die sogenannte Grisaille, kubistische Merkmale auf. Die Einteilung in Vorder - und Hintergrund geschieht durch die Farbgebung, welche jedoch durch den kollagenartigen Aufbau etwas komplex zu erkennen ist.

Ikongraphische Deutung der Einzelmotive

Auf der linken Seite des Bildes ist der kubistisch dargestellte Stier abgebildet, welcher für Kraft, Brutalität, Aufsässigkeit und Revolution steht, wodurch der Spanische Bürgerkrieg gegen das faschistische Regime von Franco in das Bild aufgenommen wird. Der Stier steht verdreht um die schreiende Mutter, die oft auch als Pietà beschrieben wird.

Diese schaut mit verdrehten Augen nach oben und hält ihren toten Sohn in den Armen. Sie symbolisiert Leid, Tod und Trauer, sowie den Verlust von Angehörigen. Unter ihr erstreckt sich der linke Arm des toten Kriegers, welcher mit aufgerissenem Mund und kahlem Kopf daliegt, sich bis zur Bildmitte erstreckt und in der rechten Hand ein zerbrochenes Schwert hält.

Er ist das ursprüngliche Hauptmotiv des Werks. Durch die hervorgehobenen Schicksalslinien seiner linken Hand und das zerbrochene Schwert, steht er für das unabwendbare scheitern der Revolution und für die verlorene Schlacht. Über ihm steht das kollagenartig dargestellte sterbende Pferd, das persönliche Symbol Picassos für das absolute Leid, was er auch in seinen Stierkampfbildern benutzte um die Opferrolle des Menschen zu unterstreichen.

Sie steht, ähnlich wie die Freiheitsstatue der USA für politische unabhängigkeit und Freiheit, wobei eine andere Theorie besagt, dass sie die Welt-öffentlichkeit symbolisiert, welche entsetzt auf das Geschehen blickt. In dem unter der Lichtträgerin entstandenen Schein der Kerze tritt die fliehende Frau, deren Beine als Fluchtsymbol extrem betont dargestellt wurden, wobei ihr hinteres Bein die Flucht zu verhindern scheint. Sie tritt stark nach vorn gebeugt nach rechts aus dem brennenden Haus und blickt in die von der Lichtträgerin gehaltenen Lichtquelle. Über dem sich nohc im Haus befindlichen Fuß der Fliehenden ist die verbrennende Frau zu sehen.

Sie streckt ihre Arme klagend zum Himmel und deutet damit auf das Leid, und die daraus resultierende Trauer die der Zivilbevölkerung der Stadt widerfahren sind. Um sie herum sind sieben Flammen angeordnet, unter ihr drei und über ihr vier, welche mit der Zahl sieben im christlichen Sinne auf die Apokalypse zurückzuführen sind.

Quellenangabe

-          http://www.focus.de/kultur/kunst/guernica-picasso-bild-ist-schwer-beschaedigt_aid_325798.html

-          http://www.welt.de/kultur/literarischewelt/article823783/Die_Geschichte_von_Picassos_Guernica.html

-          http://www.artchive.com/artchive/P/picasso.html

-          http://www.medienwerkstatt-online.de/lws_wissen/vorlagen/showcard.php?id=735