Entwurf und
Gestaltung
Im Englischen und
Französischen bedeutet design „Gestaltung“ oder „Entwurf“, während
das italienische disegno (deutsch: Zeichnung,
Plastik)
stärker einen erprobenden Vorgang betont, ähnlich dem spanischen diseño.
Im Gegensatz zum deutschen
Sprachgebrauch, der eher auf formal/künstlerische Aspekte abzielt und den
Designbegriff weitgehend verdinglicht, umfasst der angelsächsische Begriff design
auch technisch-konstruktive Anteile der „Gestaltung“.
Im Deutschen ist die Bezeichnung
„Design“ als Bezeichnung für den Prozess des bewussten Gestaltens vor allem
einer Fachszene geläufig.
Im Verlauf der jüngeren Designgeschichte wurde
er Bestandteil des allgemeinen Sprachgebrauchs. Hier dient er häufig als
Sammelbegriff für alle bewusst gestalteten Aspekte eines realen oder
virtuellen Objektes, einer
Dienstleistung oder Marke.
Die Berufsbezeichnung Designer ist nicht
geschützt.
Viele großen Designer hatten keine spezielle
Ausbildung, sondern waren Architekten oder kamen aus der Werbung.
Heute erfolgt die Ausbildung in der Regel
an Fachhochschule und Gesamthochschulen in den Diplomstudiengängen
Industriedesign oder Grafikdesign.
Das Studium des Industriedesigns umfasst
das ganze Spektrum wissenschaftlicher
Bereiche, die für die Aufgaben des Designs
wichtig sind:
Zur Gestaltung gehören Ästhetik, Semiotik,
Farbtheorie etc.
Die Analyse und Darstellung von Objekten
wird u.a. durch Geometrie, Perspektive und
Proportionslehre behandelt.
This paragraph has been concealed! Download the complete document for free! • Click on download to get complete and readable text • This is a free of charge document sharing network • First upload your own document, and you get a word document per email • No registration necessary, gratis Swap homeworks and notes at no charge! Gratis scripts for students and pupils!
Ein weiteres wichtiges Fach ist die
Ergonomie.
Ein Bereich der Ausbildung konzentriert
sich auf die Produktplanung.
In der Praxis wird das Designmanagement
immer wichtiger.
In der Arbeit des Designers lassen sich
unterschiedliche Schwerpunkte feststellen:
Künstlerisch-ästhetisch,
technisch-funktional, marketingorientiert, theoretisch
wissenschaftlich, organisatorisch-administrativ.
Die konkreten Anwendungsgebiete v on Design
sind ebenso vielfältig wie das
Berufsbild.
Meist findet man eine Unterteilung in
Grafikdesign und Industriedesign.
Heute verschwimmen die Grenzen zwischen den
verschiedenen Produktions-undOrganisationsformen in den meisten Branchen.
Nicht nur Konsumgüter sind das Aufgabenfeld des Designers,
sondern Design müsste
auch auf andere Dinge wie Panzer, chirurgische Instrumente,
Präservative, usw., angewandt werden.
Früher war das Aufgabengebiet des Grafikdesigners die
Gestaltung von Plakaten, Schaubildern, Anzeigen oder dem Erscheinungsbild eines
Unternehmens.
Heute gehörte auch die Gestaltung von
Computerprogrammen, Umgangs-und
Informationsformen zu seinen Aufgaben.
This paragraph has been concealed! Download the complete document for free! • Click on download to get complete and readable text • This is a free of charge document sharing network • First upload your own document, and you get a word document per email • No registration necessary, gratis Swap homeworks and notes at no charge! Gratis scripts for students and pupils!
Designgeschichte ist nicht nur eine
Geschichte der Dinge und ihrer Formen, sondern einen Geschichte der
Lebensformen, denn das Verhältnis der Menschen zu ihren Gegenständen spiegelt
besonders im 20. Jh. Einen großen Teil der Kulturgeschichte wider.
Design ist eine Wissenschaft, die sich der
unterschiedlichsten Methoden aus den verschiedensten Bereichen der Technik,
Wirtschafts-, Sozial- und Geisteswissenschaften bedient.
Im Lauf der Designgeschichte wurden in der
Theorie des Fachs wie auch in der Praxis des Designs die Schwerpunkte
unterschiedlich bewertet.
So wurden vom Funktionalismus zu Beginn
des Jahrhunderts bis in die 70er Jahre hinein die Funktion und die
technischen Erfordernisse der industriellen Massenproduktion für die
Form eines Industrieprodukts als Maßstab genommen.
Das styling im amerikanischen
Industriedesign stellte den Marketingaspekt in den Vordergrund.
Das deutsche Design der 50er und 60er
Jahre war wiederum sehr technologisch ausgerichtet und rückte z.B. die
Ergonomie bei der Arbeitsplatzgestaltung oder der Handhabung von Produkten in
den Vordergrund.
This paragraph has been concealed! Download the complete document for free! • Click on download to get complete and readable text • This is a free of charge document sharing network • First upload your own document, and you get a word document per email • No registration necessary, gratis Swap homeworks and notes at no charge! Gratis scripts for students and pupils!
Mit der Erkenntnis, dass Design nicht nur
technische und materielle Funktionen erfüllt, sonder auch Mittel zu
Kommunikation ist, werden Methoden aus der Psychologie, der Semiotik oder
anderen Bereichen der Kommunikationswissenschaften eingesetzt, um den
Zeichencharakter von gestalteten Objekten zu untersuchen und zu beschreiben.
Grafiken wurden automatisiert entfernt Alvar Aalto
—
geboren am 3.
Februar 1898 in Kuortane, Finnland
—
gestorben am 11. Mai
1976 in Helsinki
—
Er war ein finnischer
Architekt und Designer.
—
Er wurde bekannt für seine besonderen Konzeptionen im Bereich des
organischen
Bauens.
Leben
— Aalto studierte
Architektur von 1916 bis 1921 am Polytechnikum in Helsinki.
— 1923 eröffnete
Aalto nach einer ausgedehnten Studienreise durch Europa ein eigenes
Architekturbüro
— 1928 wurde er
Mitglied des Congrès Internationaux d'Architecture Moderne (CIAM).
— Er war vom Deutschen
Werkbund und von Bauhaus
beeinflusst.
— Er strebte im
Sinne der Organischen Architektur eine enge Verbindung von Gebäuden und
Landschaft an.
— 1933 ging Aalto
nach Helsinki.
— 1935 gründete
er gemeinsam mit seiner Frau Aino die Möbelfirma Artek.
In diesem Rahmen
erfolgt dann auch die Patentierung
des ersten freitragenden
Stuhlrahmens aus Holz.
— Ab 1940 war
Aalto Professor für Architektur
am Massachusetts Institute of Technology in Cambridge.
Insgesamt beteiligte sich Aalto an
etwa 200 Projekten, wobei etwa die Hälfte seiner Entwürfe auch zur Ausführung
kam.
This paragraph has been concealed! Download the complete document for free! • Click on download to get complete and readable text • This is a free of charge document sharing network • First upload your own document, and you get a word document per email • No registration necessary, gratis Swap homeworks and notes at no charge! Gratis scripts for students and pupils!
— Seine Frauen
zeichneten für alle Entwürfe mit.
— Alvar Aalto
wurde auf dem Westfriedhof (Läntinen hautausmaa) in Helsinki beigesetzt.
Bauten
- Heilig-Geist-Kirche, Klieversberg, Wolfsburg,
1958–1962
- Technische Universität Helsinki, Espoo, 1964
- Alvar-Aalto-Kulturhaus, Stadtmitte, Wolfsburg, 1963
- Er plante und begann den Bau des Opernhauses in Essen,
das jedoch erst nach seinem Tod im Jahre 1988 fertiggestellt wurde.
- M.I.T. Senior Dormitory – Baker House, Cambridge, Massachusetts,
1947–1949
Designs
- Aalto-Vase
- Schwingsessel mit Armlehnen
- Teewagen
- Holzsessel Paimio
Grafiken wurden automatisiert entfernt
Grafiken wurden automatisiert entfernt
Aalto Vase Stuhl
im Senatorim
Alvar Aalto war mit seinen organischen Formen, wie bei Savoy Vase,
einer der Trendsetter. Seine Vase ist weltberühmt. Die gleichen natürlichen Formen
tauchen bei seinen Arbeiten immer wieder auf: in den wellenförmigen Wänden des
finnischen Pavillons auf der New Yorker Weltausstellung 1939, in der
Architektur des Düsseldorfer Schauspielhauses, in Sesseln, spanischen Wänden
und Teewagen.
Aalto war fest davon überzeugt, dass Design bis ins kleinste Detail
menschlich sein sollte.
Auf Iittalas
Wunsch hin schuf Alvar Aalto für die Weltausstellung 1937 in Paris die
Aalto-Vase in verschiedenen Formen, Größen und Farben. Alvar Aalto war der Sohn
eines Kartografen - vielleicht sind die Formen der Vase den finnischen
Landschaften und den Seen nachempfunden.
Die zeitlose Aalto-Vase zählt zu den berühmtesten Glasobjekten der Welt, sie
ist ein Synonym für finnische Glaskunst und den Hersteller Iittala. Die sogenannte
Savoy Vase von Alvar Aalto wird in den wichtigsten Designmuseen der Welt
ausgestellt.
This paragraph has been concealed! Download the complete document for free! • Click on download to get complete and readable text • This is a free of charge document sharing network • First upload your own document, and you get a word document per email • No registration necessary, gratis Swap homeworks and notes at no charge! Gratis scripts for students and pupils!
|